Stanley Kubrick

Stanley Kubrick est pour moi un des plus grand cinéaste du 20ème siècle, ses films qui ont marqué ce siècle restent gravés dans les mémoires. Vous le connaissez sûrement. Sinon, vous pouvez lire cet article qui résume sa vie et ses oeuvres :

Treize ans après sa naissance en 1928 à New-York, Stanley Kubrick reçoit de son père son première appareil photo. Ses études étant médiocres, il décide de se lancer dans la photographie qui est devenue sa passion depuis le cadeau de son père. À 17 ans il intègre l'équipe de la revue "Look" en tant que photographe. Influencé par Max Ophüls, il crée et vend à RKO/Pathé ses premiers courts métrages - documentaires : "Day of the fight" (1950), "Flying Padre" (1951) et "The Seafarers" (1953).

Il réalise son premier long métrage en 1953 : "Fear and Desire". Puis son deuxième "Le Baiser du tueur" en 1954. Et son troisième "L'Ultime Razzia" en 1956. Jusque là, les films ont un succès mitigé et les histoires sont peu originales, mais Kubrick commence à se faire une petite réputation.

En 1957, Kubrick réalise "Les Sentiers de la Gloire" grâce à Kirk Douglas.C'est une peinture impitoyable des jeux du pouvoir au sein de l'armée française pendant la Première Guerre Mondiale. Le film, qui attendra plus de quinze ans avant de sortir en France, établit la réputation de Kubrick. C'est ce film qui m'a fait découvrir Kubrick, il est passé le 8 Novembre sur Arte.

Kubrick continue son ascension et accepte en 1960 la demande de Douglas qui lui propose de terminer le scénario d'Anthony Mann pour le film "Spartacus".

En 1961 Kubrick s'exile, et quitte les États-Unis pour l'Angleterre, ce qui lui permettra de mieux contourner les foudres de la censure pratiquée aux États-Unis.

En 1962, Kubrick réalise "Lolita", son premier film polémique, d'après le roman de Vladimir Nabokov.

Un an plus tard, il écrit le scénario de Docteur Folamour (de son titre original : "Dr. Strangelove Or : How I Learned To Stop Worrying And Love The Bomb"), une satire très drôle sur la terreur nucléaire et sur l'attitude des deux superpuissances protagonistes de la Guerre Froide. Le film est un très grand succès mondial,et se trouve nominé quatre fois à l’Oscar : meilleur film, meilleur réalisateur, meilleur acteur, meilleure adaptation cinématographique. Ce film étant passé hier soir (Jeudi 15 Novembre) sur Arte, certains d'entre vous l'ont peut être regardé.

Docteur Folamour rapporte suffisamment à Kubrick pour lui permettre de créer sa propre maison de production et pouvoir enfin contrôler le déroulement complet de la création d'un film. À partir de cette époque, Kubrick travaille ses films très lentement à cause de son perfectionnisme.

Après cinq années de préparation, il se lance dans la réalisation de "2001 l'Odyssée de l'espace". Pour créer son film futuriste, il s'entoure d'éminents collaborateurs et profite de son budget de 6 millions de dollars. Le tournage nécessite quatre mois de tournage, et dix-huit mois pour la conception des effets spéciaux. Il utilise pour ce film des moyens techniques qui vont révolutionner le cinéma de science-fiction. "2001 l'Odyssée de l'espace" aura une influence majeure sur George Lucas (Star Wars) ou Ridley Scott (Blade Runner). Il est passé sur Arte le Lundi 12 Novembre.

En 1971, Kubrick réalise "Clockwork Orange" du titre"Orange Mécanique" en français, un film sur la création d'une nouvelle méthode pour éradiquer la violence. Le film fit polémique dans le monde entier. La musique de fond est principalement de Beethoven, essentiellement avec la musique préférée d'Alex, le héros : la Symphonie n°9 et devient un des éléments principaux quand Alex subit sa thérapie. Le film est passé Mercredi 14 Novembre sur Arte. Ma phrase préférée est la dernière, quand il annonce être guéri.

Après trois films de science-fiction, Kubrick se lance dans la création de "Barry Lyndon" son premier film historique. Si "Barry Lyndon" est salué comme un film d'une grande beauté visuelle, c'est un échec commercial dans le monde entier. Malgré ces défauts et ces critiques sévères, le film décroche quatre Oscar : meilleure direction artistique et décors, meilleure photographie, meilleurs costumes, meilleur arrangement musical. Pour la musique, Kubrick emploie des œuvres de Bach, Mozart, Vivaldi, Haendel et Schubert.

Pendant 5 ans, Stanley Kubrick ne donne pas de ses nouvelles, il ne tourne pas. Soudainement, Kubrick entreprend l'adaptation d'un roman de Stephen King, et réalise "Shining", un film d’horreur, qui marquera les esprits.

Il adapte, en 1987, le roman de Gustav Hasford sur la guerre du Viêt nam dans un film nommé "Full Metal Jacket". Pour son premier vrai film de guerre, Kubrick impose sa propre vision de la guerre et de l’âme humaine.

Quelques années plus tard, il sort son dernier film "Eyes Wide Shut" et meurt, avant sa sortie dans les salles, le 7 mars 1999.

En résumé, Kubrick fut l'un des meilleurs réalisateurs de ce siècle, sachant allier la musique et les images, le sensible et le drôle. Il fût minutieux avec chacun de ces films, les montant lui-même, attentif à chaque cadrage, à chaque segment de la pellicule, faisant tout, entièrement selon sa propre volonté.

Sources : Kubrick.fr, Site officiel de Kubrick, Nezumi Dumousseau, Wikipédia, Kubrick.com, Internet Movie DataBase, Allociné, Cinema-Kubrick et surtout Arte qui a programmé du 1 au 22 Novembre, 10 films de Kubrick et un documentaire sur lui.

Autres : Programme du "Mois Kubrick" sur Arte.

Image : De gauche à droite, du haut vers le bas : Dr.Folamour, Full Metal Jacket, 2001:l'odysée de l'espace, Les sentiers de la gloire, Stanley Kubrick, Shining, Orange Mécanique (x2), Dr.Folamour.

Andy Goldsworthy

Aujourd’hui, nous n’allons pas seulement parler d’une image, mais d’un artiste Andy Goldsworthy. Mon artiste préféré… Je possède un de ses recueil d’images, et c’est un sanctuaire de poésie, de nature et de beauté, exprimé par les images. Goldsworthy utilise la technique du Land Art. Wikipédia : Le Land Art est une tendance de l'art contemporain, utilisant le cadre et les matériaux de la nature. Le plus souvent, les œuvres sont à l'extérieur, exposées aux éléments, et soumises à l'érosion naturelle; ainsi, certaines ont disparu et il ne reste que leur souvenir photographique. Son talent s’exprime à travers le bois, les roches, les plantes, la glace, la terre, le sable… mais aussi grâce à des phénomènes naturels comme l’érosion ou le froid. Ses oeuvres sont, comme celles présentes sur la photo, éphémères. Mais il les immortalise avec de magnifiques photos :
En haut à droite : Neige glacée, creusée avec un bâton (Izumi-Mura, Japon, 1987).
En haut à gauche : Tiges de polygonum poussées au fond d'un lac, forme achevée par son reflet (Derwent Water, Cumbria, 1988).
En bas : Feuilles de sorbier disposées autour d'un trou (Yorshire Sculpture Park, West Bretton, 1987).


Un grand artiste que je vous invite à découvrir, ou à redécouvrir en cliquant sur ce lien vers Google Images.

Sources : Arte, Encyclopédie Universalis, EuroLandArt, Wikipédia, Google Images, et surtout Andy Goldsworthy, créé avec la Nature.

La Planète. Notre Planète

Voici donc l’image d’aujourd’hui, une grande et belle image que je vous propose d’agrandir pour regarder dans les moindres détails. Cette image a été proposée et a été désignée pour une création de tee-shirt par le site d’édition de tee-shirt laFraise.
Je vous propose une analyse par continent pour mieux admirer cette conception graphique de Benjamin Becue dans toute sa splendeur.
Le Pôle Nord, l’Alaska, le Canada et le Groenland sont symbolisés par des thermomètres qui augmentent, de la glace qui fond, des sapins coupés et des animaux morts. Les États-Unis sont remplacés par des usines qui polluent, des hamburgers, des armes et les Twin Towers. Le Mexique lui, serait symbolisé par la drogue, la pollution, la prostitution et les armes. L’Amérique du Sud n’est qu’un amas d’arbres coupés, d’armes, de drogue, de cigarettes, de prostitution et de morts. L’Europe est faite de centrales nucléaires, d’attentats, de pollution, de feux de forêts, de cigarettes et d’alcool. La Russie est semblable aux pays d’Amérique du Nord, avec Tchernobyl en plus, symbolisée par un humain à deux têtes. Les pays du Moyen Orient sont ravagés par la guerre et les attentats mais le pétrole est aussi présent. L’Afrique est le continent qui attire l’œil en permanence, symbolisée par un énorme signe du Sida qui ravage le continent. Elle est représentée aussi par la famine, la guerre, les enfants morts, le manque d’eau, les animaux africains morts et encore une fois par la drogue et les armes. L’Asie, symbolisée par la famine, les Marques qui exploitent les habitants, la mort des animaux asiatiques comme les pandas ou les tigres, mais aussi par le Sida et les Bombes Atomiques. Reste l'Océanie qui est un hamburger géant, cernée par des usines et le manque d'eau.

Une image sombre qui représente le monde actuel, ravagé, avec des dessins compréhensibles par tous. Bravo à son auteur et merci à lui !

Source : Benjamin Becue, laFraise, Pandageant, Wikipédia.

Changement

J'ai décidé de faire un petit changement sur le déroulement de mon blog, il n'y aura plus qu'un seul article par jour maintenant. Deux articles par jour étant un rythme vraiment difficile à suivre ! J'ai aussi décidé de ne pas publier d'articles pendant mes week-end. Les détails ici.

Un deuxième changement : Une bannière est en préparation pour améliorer la qualité du blog. Si vous avez d'autres idées n'hésitez pas à me contacter sur mon adresse e-mail en cliquant sur ce lien (druidegreen@hotmail.fr).

Le Stop Motion en vidéo

L'image d'aujourd'hui ne sera malheureusement pas une image, comme promise, ce sera une vidéo. Après mon article sur le Stop Motion, je publie une vidéo de Tony et Paul . Les deux jeunes créateurs sont maintenant très connus grâce à la toile. Je vous laisse admirer et imaginer le travail nécessaire pour cette réalisation "fait maison" :

Tony vs paul
envoyé par loranger

Source : Profil de Tony et Paul sur imdb.com, Dailymotion.

Le Stop Motion

Je parlerai aujourd’hui du Stop Motion (soit Animation en volume en français). Le Stop Motion est une technique d’animation qui consiste à créer une illusion de la mobilité de choses immobiles en accélérant les ensembles d’images. « Euh Pardon ?! Tu peux répéter là Greenwich ? Je n’ai pas tout compris … » Je vais expliquer plus simplement. Si, à la fin de cet article, vous n’avez toujours pas compris, vous pouvez regarder la vidéo que je vais mettre demain comme article du jour.

Pour créer facilement un effet « Stop Motion » il vous suffit d’avoir un appareil photo, quelqu’un pour prendre les photos (il doit être parfaitement immobile sinon ça ne marche pas, donc un trépied est préférable), un ordinateur et un logiciel spécialement créés pour le Stop Motion.
Donc prenons un exemple simple, vous voulez faire en sorte qu’une feuille de papier se déplace toute seule. Prenez une feuille de papier, posez à terre, placez votre appareil photo sur votre trépied en faisant en sorte qu’il cible la feuille. Prenez une photo. Déplacez légèrement la feuille, ne bougez pas l’appareil photo, prenez une autre photo. Et ainsi de suite. Au final, il vous suffit d’exporter les photos vers votre ordinateur puis vers votre logiciel, et il fera le boulot de les assembler et de le transformer en film ! Lancez le film et tadaam… Votre feuille s’est déplacée sans l’aide de personne sur quelques mètres et vos 40 photos se sont transformées en 3 secondes de film Wikipédia annonce même : 250 images pour 10 secondes de film !

Vous comprenez donc le boulot d’un film de quelques minutes que je vais mettre dans l’image du jour ! Les images sont prises par milliers pour une scène de 3 minutes ! Imaginez maintenant le nombre de photos pour un film d’animation comme Wallace et Gromit ! Heureusement il existe un matériel extrêmement sophistiqué pour créer ce type d’animation, mais il faut quand même bouger les figurines, et ce n’est pas de la tarte !

Le Stop Motion est donc utilisé pour des films amateurs, des passionnés. Mais aussi pour des films à gros budgets comme Wallace et Gromit dont je parlais tout à l’heure, Chicken Run, l’Étrange Noël de Monsieur Jack produit par le célèbre Tim Burton, ou encore Star Wars qui possède certains effets en Stop Motion.

Sources :Wikipédia, Visual Evasion, Stopmotionanimation.com, Animation en pâte à modeler

New-York

Ce sera une image pour aujourd'hui : New York by night. (cliquer pour agrandir)
Je trouve cette photo très représentative de la ville de New York. Au fond, on peut apercevoir les immeubles riches, gigantesques, qui représentent la beauté et la puissance de la ville. Au premier plan, on peut voir la misère encore existante, les quartiers plus pauvres, les immeubles moins grands qui sont à la limite de l’insalubrité… Une ville de rêve. Pour les gens riches. Pour les autres, c’est une ville comme n’importe quelle ville.. Avec un peu plus de grandeur, et un peu plus de magie !

Source : Flickr de Paulo Barcellos